第199章新蜘蛛侠Ⅱ (第2/3页)

心掉进了记者设计好的圈套中。

    对方紧接着问：“那你在影片中会取代阿尔芭的地位吗？”

    这家伙的终极目标居然是想要“挑拨”贝尔和阿尔芭之间的关系，就在贝尔为难如何回答的时候，阿尔芭却主动站出来为她解围。

    她笑着说道：“当然没有啦，但贝尔的角色在这部影片里戏份比我还多一些，这是剧情的需要。”

    贝尔心里很感激，不过嘴上却打趣说：“可你拥有蜘蛛侠，要不然我们俩换一换？”

    “才不要呢”阿尔芭很坚决的摇摇头。

    看到两女之间默契的配合，记者们感觉要从她们身上取得突破难度很大，趁机就把话题引到了这次发布会上一直很“沉默”的林明阳身上。

    “Felix，在你看来阿尔芭和贝尔的角色，哪个更重要一些？”

    “故事主要是围绕着蜘蛛侠和阿尔芭的生活展开，但贝尔的出现又改变两人的生活，关于剧情我能说的只有这么多，至于她们两个的角色谁更重要，我觉得观众在看过影片之后会有自己的判断。”林明阳的解释很简单，为了堵住记者胡乱的猜测，他还补充说：“影片的剧情绝对不会落入那种俗套的三角恋，总的来说这会是一部讲述家庭、亲情和责任的电影。”

    话题是由导演山姆-雷米发起的，最后话筒又回到了他的手上，面对记者提出的关于续集风格取向的疑惑，他笑呵呵的解释说：“刚才Felix也说到了，这部影片在剧情上会偏向于温情，但我并不否认自己对于邪典电影风格的喜爱，在这部影片的动作戏里，大家依旧可以看到这种风格的体现。”

    1980年，21岁的山姆-雷米用不足35万美元的低成本拍摄出自己的处*女作《鬼玩人》，这部描写野外探险遭遇僵尸袭击的恐怖片，没有什么精彩的故事情节，却通过极端的视听语言营造出一个凶猛血腥的世界。

    影片在1983年初上映，赢得了铁杆恐怖片迷和年轻观众的认可，仅在美国就不下十次重映，并且成为上世纪80年代邪典电影文化的标志。

    25年后的今天，当初那个靠低成本B级片起家的山姆-雷米显然已然登上了好莱坞的巅峰，可以轻易获得巨额投资，在掌控票房大片流水线式生产的同时，也自然而然地在作品中融入根深蒂固的个人风格。

    《新蜘蛛侠》上映之后所遭受的重刺激轻逻辑的批评，恰恰正是大多数B级片的通病。如果说“*级投资＋B级故事”的商业片模式已经成为了好莱坞的主流，那么《新蜘蛛侠》和《金刚》则进一步强化了这种模式，山姆-雷米和彼得-杰克逊自然也是好莱坞在新一轮新陈代谢当中涌现而出的代表。

    功成名就的山姆-雷米有个人恣意创作的资本，所以在《新蜘蛛侠》里，散乱的节奏、多种截然不同的类型风格、故意调侃的情感肥皂、古灵精怪的配角都故意有违于一部“正常”好莱坞大片的cao作，但就是这样一部邪典风格式的电影，却成为了年度的票房炸弹。

    到底是电影引领观众的审美，还是观众决定电影潮流的方向，这个问题一直都是人们争议的话题。最开始的邪典电影均因投资有限而显得粗制滥造，既没有明星，也没有令人信服的故事，反倒是夸张怪异的情节人物、血腥**的感官刺激、与主流电影截然相反的气质成为卖点，究其特质可以概括为“烂而有型”

    但是经过三十多年的发展，邪典电影这种原本处于半地下的青少年亚文化已逐步转为主流，创作者从中汲取灵感养分，少年观众则在好奇的驱动下对这一特殊类型形成持续偏好。

    这种趋势最明显的标志就是专门经营恐怖片制作发行的独立公司狮门影业在好莱坞的异军突起。狮门公司推出的恐怖片《电锯惊魂》系列，因描写连环杀手的虐杀情节而著称，总投资不足3000万美元，但三部电影的全球收益却已超过了4亿。

    这个令人瞠目结舌的成绩足以证明，黑色、血腥的邪典电影早已从小众影迷的私宠，而成为新一代的大众选择。

    吸取了上一部的教训，林明阳这次在《新蜘蛛侠Ⅱ》的剧情上下了很大的功夫，这使得影片的取向稍稍变得“正常”了一些，但山姆-雷米却在动作戏里安排下诸多“甜点”用于报答忠于《蜘蛛侠》系列的铁杆影迷，这样的技巧本身就是邪典电影惯用的手法。

    随着影片开拍，林明阳很快就发现山姆-雷米在开机发布会上的那番回答并不是在故弄玄虚。山姆构想中的那些动作戏，玩的可不仅仅是心跳。

    在上一集中，林明阳扮演的蜘蛛侠在纽约市中心高楼大厦间飞来荡去的潇洒姿态颇让人神往。手里握着大笔的制作经费